NILO SORUCO: EL CANTOR DEL PUEBLO (POSIBLEMENTE LA ÚTIMA ENTREVISTA QUE DIO, EL AÑO 2002, ANTES DE PARTIR)

Por: Mario Rodríguez Ibáñez

Era el año 2.002, ese año arrancamos con las emisiones de radio Wayna Tambo. Era una gran emoción tener nuestro medio propio saliendo al aire. Ese mismo año, unos meses después del arranque de radio Wayna Tambo realizamos uno de nuestros famosos y hermosos Festivales del Eterno Invierno Alteño. Esa versión decidimos organizarla y realizarla en el campo ferial de nuestra ciudad, en plena Ceja, fueron 3 días intensos, llenos de actividades con más de 60 espectáculos.

En cada versión de nuestro festival realizábamos homenajes a gente destacada que nos esté dejando un legado cultural que queríamos se quede en nuestras vidas, incorporando esa herencia a nuestro trabajo y de la población alteña. Ese año decidimos homenajear a los Ayllus de Coroma por su defensa de sus textiles, de las almas de ese territorio ancestral. Junto a la delegación de Coroma, también decidimos realizar un homenaje al gran compositor y músico chapaco Nilo Soruco.

Nilo, el cantor del pueblo, ya estaba bastante delicado de salud, llegó unos días a La Paz para una internación y unos estudios médicos, decidimos hacerle una entrevista para proyectarla en pleno homenaje en el festival. Esta entrevista es posiblemente la última que dio Nilo, lo hizo para el festival, para Wayna Tambo, para El Alto. Ya en pleno homenaje, su hija Zemlya nos acompañó en su representación y proyectamos esta emotiva nota que a muchas personas nos arrancó más de una lágrima de profundo sentimiento y de estar aprendiendo un legado de compromiso para siempre. Poco después, el año 2.004, Nilo se fue sin irse…. Aquí recordamos esas sus palabras llenas de sabiduría, disfrútenlo.

Este gran músico popular tarijeño nacido en 1.927 y fallecido el año 2.004, es sin duda uno de los más prolijos compositores y una voz que expresa la música popular y campesina del valle central de Tarija y de las luchas del pueblo boliviano. El gran poeta tarijeño Oscar Alfaro lo incorporó a la militancia comunista tempranamente. Nilo fue maestro de profesión, músico de gusto y militante de convicción.

Pircas Urbanas Septiembre

PIRCAS URBANAS, PROPUESTAS DESDE EL COLOR DEL ARTE FRENTE AL CONFLICTO MEDIOAMBIENTAL…

Por: Gabriela Condori Uywana Wasi/Cochabamba

Los Muros. Contanos desde hace cuánto que se viene realizando esta actividad que ustedes denominaron Pircas Urbanas…

Nereta Movimiento Artístico.- Es un proyecto que tenemos como Nereta Movimiento Artístico, mismo que empezamos este año en el mes de marzo. Consiste en llevar arte a lugares alejados de Tarija y zonas donde la contaminación o el daño ambiental no se toca, no se tiene espacios de debate ni procesos de reflexión, pese a que son los más afectados con problemas muy graves, fruto de ese daño ambiental, pero por conflictos ambientales más grandes que copan los medios de comunicación, naturalizan sus problemas locales dejando de lado sus responsabilidades y excusándose para hacer algo por ello

LM. Como ha sido la experiencia hasta el momento?

NMA.- Desde su inicio hasta este momento se ha tenido altibajos, pues en algunos lugares, como San Andrés, se obtuvo participación de los alumnos que estaban muy al tanto del tema en cuanto a contaminación, pero en otras zonas, como el barrio panamericano, se nos presentó el conflicto territorial, pues la zona no tenía actividades donde los vecinos se reúnan en comunidad y compartan para formar lazos que les permitan efectuar trabajos para mejorar su barrio, es decir tuvimos que empezar desde cero, en esta oportunidad la respuesta de algunas instituciones invitadas contribuyeron a la convocatoria, por lo que llegamos a alcanzar la participación de 64 personas

LM. Que se pretende lograr en la población que participa, sólo se pinta o también este espacio se convierte en un acto político de transformación social y transmisión de saberes?

NMA.- Con tantas campañas sobre el tema medioambiental y todas con la misma forma de llegar a la gente, el público ya ha perdido el interés, así el tema sea importante y/o nos afecte de manera directa, lxs estudiantes saben que tienen que hacer al respecto, pero su interés se disuelve o fragiliza cuando se les llena de información convencional para su actuar. Al ver esta forma alternativa y artística que busca despertar nuevamente su interés sobre estos temas se sienten comprometidos al ser parte del mismo mural que se encuentra en lugares donde pasan todos los días y como ellxs mismxs fueron parte de la creación no olvidan lo que se habló durante el proceso de creación hasta la conclusión del mismo; de esta manera logran conocer formas alternativas de hacer algo visualmente llamativo y con un contenido contestatario, se les brinda más herramientas para actuar en distintos campos con los que sientan algún descontento; cuestionan la realidad en la que viven, proponiendo desde el Arte, plasmado en un Mural, sus propuestas de intervención y transformación.

Museo Barrio WT 1

EL MUSEO DEL BARRIO DE VILLA DOLORES AVANZA: TALLER PARA CONSTRUIR EL MUSEO

Por: Jazmín Quisbert y Mario Rodríguez – Wayna Tambo

Un museo vivo, no uno donde se guarde lo “viejo”, sino donde estén nuestras memorias, nuestras historias, las voces de nuestras mamás y papás, sus rostros, las formas de las niñas y niños, nuestros diálogos y preocupaciones, nuestros sueños y esperanzas, donde podamos hacer brotar el barrio que ya somos y queremos ser, con convivencias, cariños y abrazos, con cuidados, con respeto, con complicidad. Eso estamos haciendo en nuestro barrio, en Villa Dolores.

Aquí llegó Wayna Tambo hace más de 20 años, una callecita al final del mundo, casi justo al borde de El Alto, como para caerse a La Paz. Fuimos tejiendo con vecinos y vecinas. Recordamos la calle llena de barro, la gente bailando saya con la gente de Chicaloma o zapateando con las tonadas del Bonny Alberto Terán del Norte de Potosí. Para hacer esos maravillosos festivales, llegamos hacer uno de 6 días con más de 120 espectáculos, nunca le pedimos permiso a la Alcaldía para el uso de la calle, lo hicimos a las familias vecinas, conversando una por una. Al principio miraban esas “locuras” desde las ventanas de la casa, desde sus puertas apenas entreabiertas, desde la tienda de la esquina. Luego nos comentaron que los gozaban desde dentro de sus casas. Se hicieron parte del barrio.

Museo Barrio WT 2

La feria llegó a la zona, los festivales ya no tuvieron el mismo espacio, reinventamos las actividades cortas, de pequeño espacio, sin grandes escenarios para llegar a las caseritas vendedoras de las ferias, a quienes vienen a comprar, especialmente los martes y viernes, a las vecinas y vecinos. Otros tejidos, mucha niñez en la calle, entonces a trabajar con ellas y ellos. Ciclos de cine, talleres, juegos, conversaciones, lo más importante: confianzas, retejido comunitario, volviendo a enlazar a la gente que hace comercio en la calle con quiénes viven en las casas de nuestro barrio.

De tanto trabajar aquí nos dijimos que era hora de contar las historias del barrio, con la gente del barrio, de las casas y de la feria, con las niñas y los niños. Pero, ¿si eso solemos hacerlo en nuestra radio? Pero ahora hagamos otra cosa, otro pasito, “un museo” dijo alguien. Sí, pero un museo vivo, interactivo, dialogante, no uno que guarde la memoria. Listo, cuerpos a la obra. Los niños y niñas como los sujetos del proceso. Un taller de comunicación para que hagan notas en audio y video para recoger las historias del barrio. Maravillosa experiencia de resubjetivación, de reapropiación del territorio y de las relaciones comunitarias, de la memoria y la convivencia.

¿Y ahora? Un taller para ver cómo podemos darle vida al museo, técnicas visuales y plásticas. Las niñas y los niños relatando sus convivencias en el barrio. Salen dibujos, instalaciones, recolecciones… Nos preparamos para montar el Museo del Barrio de Villa Dolores.

ESQUIZOFRENIKOS DE HUANUNI: EL PUNK DE LAS MINAS

Por: Mario Rodríguez – Wayna Tambo

En 1.974 nacía en el centro minero de Huanuni una de las bandas de rock más legendarias de nuestra historia: Los Ovnis. Sin duda su tema “Minero” se ha convertido en uno de los más iconográficos de la historia del rock boliviano y casi un “objeto de culto” en la actualidad. Era el año de la “Masacre del Valle”, en medio de la dictadura de Hugo Banzer Suárez, cuando surgieron Los Ovnis con melenas y botapies anchos, todo un desafío en esos tiempos.

Los centros mineros habían sido un lugar donde se expresaban diversos contrastes desde la nacionalización de las mismas en los albores de la revolución nacionalista de 1.952. La economía del país dependía de ese “pulmón de metal”, sobreexplotación y malas condiciones laborales que acortaban la esperanza de vida de manera dramática convivían con el acceso a bienes que muchas ciudades “envidiaban”: cines, piscinas, canchas de tenis, e incluso de golf en algunos campamentos, pulperías con mercaderías que en otros lugares no se encontraban, etc. No es de extrañar que en ese escenario las minas se convirtieran en un espacio fructífero para que anidarán expresiones de rock. Personalmente fue en Siglo XX, otro centro minero, donde descubrí a Adrián Barrenechea con su tema “Anselmo” en un pequeño café, sonando de fondo, estando en mis primeros años de secundaria. Las minas también sonaban a rock.

Luego vino la “relocalización” neoliberal de los 80 (eufemismo para nombrar una pura privatización y el despedido masivo de trabajadores mineros), el vaciamiento de las minas, el casi abandono. Pero este país es terco, y no se resigna a salir de la economía dependiente de la minería. Volvieron los precios altos de los minerales y con ellos retornaron las minas con su dinámica. Huanuni se hizo famosa con un trágico enfrentamiento entre trabajadores estatales de la mina y cooperativistas que se saldó con varios muertos. La contaminación lleno la información y el debate sobre el extractivismo se hizo más cotidiano.